祝福/木下牧子:無伴奏作品集

この演奏団体の「大阪ハインリッヒ・シュッツ合唱団」には、長年の「合唱の友」が在籍していることもあり、多くのステージを聴いてきました。

豊かな声と、「歌心」あふれる合唱団で、このＣＤでもその良さは如何なく発揮されています。名演奏のＣＤでお買い得です。本当に。

今、多くの合唱団では木下牧子の「鴎」が共通の愛唱歌として歌われています。

譜面は簡単で繰り返しが多く、ト長調の調性も明るい響きを感じさせてくれます。１番、２番、３番と３回のバリエーションのどれもが、和声に工夫が凝らしてあり、オブリガードも自然な処理が行われていますので、とても歌いやすく、感情移入しやすいメロディーも持っています。音域に関しても何のムリもないので、合唱を始めた人でもすぐに歌えるのが、好感を持って愛唱されている理由だと思います。
テキストとして用いられた三好達次の詩の素晴らしさも愛唱される理由ですね。

１２回繰り返される「つひに　自由は　彼らのものだ」の間に挿入される象徴的な比喩。詩そのものが持っている音楽的なリズムを損なわずに、込められた情感を自然に表わした旋律とのマッチング。
三好達次の詩の世界を、木下牧子が格調高く、無限の広がりをもつ伸びやかな音楽を伴って、展開していきます。
　
この曲は、またアンコールピースとしてもよく歌われています。演奏会の興奮と感動、その後の開放感、それらすべてをこの「鴎」に込めて歌われます。
合唱団員の胸に満ち溢れた達成感と幸福感は、ホールにいた全ての聴衆にも共感をもって広がります。

「つひに　感動は　皆のものだ」と・・・・。

とても重厚で柔らかく温かい、官能的とも言えるハーモニーを作り出しています。
ハーモニーが美し過ぎるため、無伴奏合唱曲集のはずなのにモテトゥスで使われるような通奏低音が流れているように錯覚してしまいます。
木下牧子氏の作品は皆独特なハーモニーを持ち、このハーモニーに魅かれる団体が多いのですが、

同時に特定の調や音階にとらわれないハーモニーであるため、音程が非常に取りにくく、愛唱している団体は多いのに、
完全に歌い切れている団体はほとんどありません。
そんな中で、このCDは木下牧子氏の作品を扱ったCDの中では、最高級のCDと言えるでしょう。
この値段では安過ぎる位の完成度です。

このレヴューを偶然眼に留めた方は、一生に一度の出会いと思って購入してください。
これを聴かずに生涯を終えたら、それは罪なことです。
個人的に私は「祝福(混声)」「棗のうた(女声)」「ロマンチストの豚(男声)」がおすすめです。
ちなみに、他の「日本合唱曲全集」シリーズでは一人の作曲家の組曲をいくつか選んで一枚のCDにまとめているのに対し、

このCDでは木下氏の無伴奏作品を属する組曲にとらわれずに集めています。
おそらく組曲を取り上げようとしても、数が余りにも多過ぎて収集がつかないため、このようなベスト選という形になったのでしょう。

プロの技術とアマチュアの精神を持った合唱団が、ここにあります。